Fotoblogg 2SF 2011/2012
Fellesside med pekerer til elevblogger i fotodelen av det valgfrie programfaget "Trykk og foto" i andre klasse på Studiespesialisering med formgivingsfag, Vågen videregående skole, 2011/2012
tirsdag 25. september 2012
Nytt skoleår, nye elever og ny blogg
Følg oss videre: Vi er i gang med ny blogg i faget Trykk og foto på Studiespesialisering Formgivingsfag på Vågen videregående skole skoleåret 2012/13.
Elevene i andre klasse har et halvår hver med fotodelen av faget.
Du er velkommen til å følge oss dette året ved å trykke her: Fotoblogg 2SF 2012/2013
mandag 18. juni 2012
Snart sommer!
Et skoleår er slutt! Etter over 100 innlegg og over 6500 treff på denne administrasjonsbloggen anser vi i 2SF fotodelen av det valgfrie programfaget Trykk og foto skoleåret 2010/11 for sluttført. Vi har dykket ned i fotografiets verden og lært mangt og mye alle mann. Faget er kjekt! Sjekk elevenes egen evaluering av faget på den enkeltes blogg.
Vi har gjort oss nye, verdifulle erfaringer om det å bruke blogg i undervisningen. Gjennom bloggene får vi vise hva vi gjør i faget og inviterer omverden inn i vårt digitale, perforerte klasserom.
Sjekk her ved skolestart dere som vil følge elevene som har faget neste år også. Jeg lenker videre til den nye administrasjonsbloggen etter sommeren.
Takk til alle mine dyktige og lærevillige elever! Deres utvikling og positive opptreden har inspirert meg og løftet meg fram som lærer!
Ester sitt luftige foto får avsluttet denne fagbloggen.
Takk for følget og GOD SOMMER! :)
Takk til alle mine dyktige og lærevillige elever! Deres utvikling og positive opptreden har inspirert meg og løftet meg fram som lærer!
Ester sitt luftige foto får avsluttet denne fagbloggen.
Takk for følget og GOD SOMMER! :)
mandag 11. juni 2012
mandag 4. juni 2012
torsdag 31. mai 2012
Animasjon i Photoshop
Gif er gøy! Kamilla beskriver prosessen slik:
"I dag lærte vi om hvordan vi lager GIF. GIF er en liten animasjon sammensatt av bilder.
Hvordan lage man en GIF?
Først og fremst åpner man opp photoshop. Her laster man alle de bildene som til sammen skal bli til en GIF.
For å få alle bildene inn på et dokument/fil kopiere man bildene inn til den ene filen. (Lag layers for å lime inn bildene)
Det gjør en ved å markere bildene en for en, med rektangel verktøyet og kopiere de over med Ctrl+C til hovedfilen med Ctrl-D.
Det er nå selve animasjonen begynner. Klikk på Window og deretter på animation. Nå får en opp en animasjonsvindu, legg til flere rammer. Klikk på et bilde av gangen og marker med øyet hvilket bilde som gjelder. Slik fortsetter man til alle bildene er markert i den rekkefølgen de skal gå i. Under bildet stiller man hvor lenge hvert bilde skal vare. Jeg valgte 0,2 sec hvilket som var en grei tid.
Til slutt lager man på "Save for Web & devices" Innstillingene skal ca være på 700.
For å opplaste GIFen søker man på tinypic, laster den opp der og kopiere HTLM-koden.
Nå er GIF ferdig.
Se også en visuell beskrivelse her på Hannas blogg.
"I dag lærte vi om hvordan vi lager GIF. GIF er en liten animasjon sammensatt av bilder.
Hvordan lage man en GIF?
Først og fremst åpner man opp photoshop. Her laster man alle de bildene som til sammen skal bli til en GIF.
For å få alle bildene inn på et dokument/fil kopiere man bildene inn til den ene filen. (Lag layers for å lime inn bildene)
Det gjør en ved å markere bildene en for en, med rektangel verktøyet og kopiere de over med Ctrl+C til hovedfilen med Ctrl-D.
Det er nå selve animasjonen begynner. Klikk på Window og deretter på animation. Nå får en opp en animasjonsvindu, legg til flere rammer. Klikk på et bilde av gangen og marker med øyet hvilket bilde som gjelder. Slik fortsetter man til alle bildene er markert i den rekkefølgen de skal gå i. Under bildet stiller man hvor lenge hvert bilde skal vare. Jeg valgte 0,2 sec hvilket som var en grei tid.
Til slutt lager man på "Save for Web & devices" Innstillingene skal ca være på 700.
For å opplaste GIFen søker man på tinypic, laster den opp der og kopiere HTLM-koden.
Nå er GIF ferdig.
Se også en visuell beskrivelse her på Hannas blogg.
mandag 28. mai 2012
Ukas foto (22)
Hanna skriver dette på bloggen sin:
"Hender har alltid fasinert meg. Hver hånd har så uendelig med detaljer og kan fortelle mye om en person. Gamle arr, lakkerte negler, dype rynker og sprengte blodårer. En hånd kan være liten og sårbar eller stor og kraftig. Slank og vakker eller skadet og merket. Alle hender forteller en slags historie og er svært spennende å studere anatomisk. Jeg har også alltid syntes at håndledd er svært skjøre og fine. Bildene jeg har tatt til dette innlegget gjenspeiler mitt syn på hender og håndledd."
Se flere foto av hender på bloggen hennes her.
"Hender har alltid fasinert meg. Hver hånd har så uendelig med detaljer og kan fortelle mye om en person. Gamle arr, lakkerte negler, dype rynker og sprengte blodårer. En hånd kan være liten og sårbar eller stor og kraftig. Slank og vakker eller skadet og merket. Alle hender forteller en slags historie og er svært spennende å studere anatomisk. Jeg har også alltid syntes at håndledd er svært skjøre og fine. Bildene jeg har tatt til dette innlegget gjenspeiler mitt syn på hender og håndledd."
Se flere foto av hender på bloggen hennes her.
mandag 21. mai 2012
Ukas foto (21)
Olena skriver:
"Her ville jeg få fram de fine glassdobbene som hang ned i fra en lysekrone. De er av gjennomsiktig glass og det er naturlig lys. Jeg lot det være fokus på den fremste dobben. De andre i bakgrunnen er uklare og usynlige. Komposisjonen i bildet ble jeg også fornøgd med. Det er et spennende bilde med dybde. Jeg valgte dette som beste foto siden det er spennende og naturlig. Det har naturlige farger med sin egen sjarm. Jeg ble fornøyd med dette fotoet og helheten som det har. Jeg har lært mye med å ta disse bildene. Det er mye spennende en kan ta bilde , en må bare komme på det. Jeg har også lært at lyset har mye å si. Kamerainnstillingene har selvsagt også mye å se om hvordan fotoet kommer til å se ut.
ISO: 100 Blender: 2.8 Lukker: 1/2500"
"Her ville jeg få fram de fine glassdobbene som hang ned i fra en lysekrone. De er av gjennomsiktig glass og det er naturlig lys. Jeg lot det være fokus på den fremste dobben. De andre i bakgrunnen er uklare og usynlige. Komposisjonen i bildet ble jeg også fornøgd med. Det er et spennende bilde med dybde. Jeg valgte dette som beste foto siden det er spennende og naturlig. Det har naturlige farger med sin egen sjarm. Jeg ble fornøyd med dette fotoet og helheten som det har. Jeg har lært mye med å ta disse bildene. Det er mye spennende en kan ta bilde , en må bare komme på det. Jeg har også lært at lyset har mye å si. Kamerainnstillingene har selvsagt også mye å se om hvordan fotoet kommer til å se ut.
ISO: 100 Blender: 2.8 Lukker: 1/2500"
mandag 14. mai 2012
Ukas foto (20)
Karl-Petter skriver om fotoet sitt:
"Dette er et bilde av en svane som strekker på vingene. Det ble tatt med Vågen videregående skole og henger sammen med temaet "Fugler". Det er redigert.
Jeg har valgt dette som mitt beste foto. Det har flere gode grunner til det. Først av alt valgte jeg dette fotoet fordi jeg synes det er dynamisk, det er mye bevegelse i bildet. Jeg liker hvordan denne organiske svanen er utstrakt, mens mastene på båtene er bøyde. Noe av det jeg liker best er hvordan man tror speilbilde av svanen er skygge. Det at svanen nettopp har landet gir også vannet en stillhet.
Det er redigert inn skumring, og har fått en mer dypere og blå tone. Jeg liker at svanen er ung for da er det lette å se hvordan fjærene går.
Svanen har blitt plassert i det gylne snitt, sammen med båtmastene som kommer ned. Ellers skapes det en livlig bevegelse fra svanen, som får fotoet til å vere mer lystig enn dyster.
Men aller mest liker jeg komposisjonen av den triste ensomme svanen. Det ser ut som om den skal til å riste av seg det kalde og våte været i en stille tåke."
"Dette er et bilde av en svane som strekker på vingene. Det ble tatt med Vågen videregående skole og henger sammen med temaet "Fugler". Det er redigert.
Jeg har valgt dette som mitt beste foto. Det har flere gode grunner til det. Først av alt valgte jeg dette fotoet fordi jeg synes det er dynamisk, det er mye bevegelse i bildet. Jeg liker hvordan denne organiske svanen er utstrakt, mens mastene på båtene er bøyde. Noe av det jeg liker best er hvordan man tror speilbilde av svanen er skygge. Det at svanen nettopp har landet gir også vannet en stillhet.
Det er redigert inn skumring, og har fått en mer dypere og blå tone. Jeg liker at svanen er ung for da er det lette å se hvordan fjærene går.
Svanen har blitt plassert i det gylne snitt, sammen med båtmastene som kommer ned. Ellers skapes det en livlig bevegelse fra svanen, som får fotoet til å vere mer lystig enn dyster.
Men aller mest liker jeg komposisjonen av den triste ensomme svanen. Det ser ut som om den skal til å riste av seg det kalde og våte været i en stille tåke."
Oppsummering vår 2012
Foto: Kaja |
Du skal skrive en kort oppsummering om hvordan du synes det har vært å jobbe med faget Foto dette halvåret.
Skriv et avsnitt på hvert emne:A. Foto
B. Blogging
C. Arbeidsmetoder
Svar på følgende spørsmål til hvert emne:
- Hva har du lært?
- Har du fått nok utfordringer?
- Har du forslag til endringer?
- Annet?
tirsdag 8. mai 2012
Ukas foto (19)
Rebekka skriver om ukas foto:
"Denne søndagen var jeg i konfirmasjon. Ved anledningen fikk jeg tatt masse bilder. Disse bildene viser hvordan jeg har dokumentert hendelsen."
Flere foto fra hendelsen finnes på bloggen hennes.
"Denne søndagen var jeg i konfirmasjon. Ved anledningen fikk jeg tatt masse bilder. Disse bildene viser hvordan jeg har dokumentert hendelsen."
Flere foto fra hendelsen finnes på bloggen hennes.
Poesi av monotypi og fotografi
Vi jobber med felles oppgave i trykk og foto, der skal elevene trykke på et s/h-foto de har tatt selv. Neste uke får vi se resultatene.
mandag 30. april 2012
Ukas foto (18)
"Dette bildet ble tatt med et PENTAX K-x speilreflekskamera. Lukkertiden er 1/400 og blenderåpningen er 4,5. Dette bildet hører til kategorien røde støvler. Ideen var å få fram en kontrast mellom det grå og røde samtidig som at jeg kunne utnytte de unike formene vannet får. Dette bildet er dynamisk og har mye bevegelse i seg. Jeg valgte derfor å la hovedelementet være midt i bildet siden det skjedde så mye rundt det, så det ikke ble rotete. Lyset er naturlig og kommer ovenifra, noe som skaper en mørk skygge der beina møtes. Jeg økte definisjonen og lysstyrken litt slik at støvlene kom litt bedre fram i bildet. Med dette bildet har jeg lært at det er viktig å ha kort lukker tid for å fange opp bevegelsene på rett måte.
Dette bildet ble tatt med et PENTAX K-x speilreflekskamera. Lukkertiden er 1/30 og blenderåpningen er 7,1. Dette bildet hører til kategorien røde støvler. Ideen var å bruke et bildeperspektiv jeg sjelden bruker til vanlig. Komposisjonen er enkel, men på grunn av bildevinkel blir det et dynamisk bilde. Lyset er naturlig og kommer bakfra, og dette gjør at det kommer mye egenskygge inn under regnkåpen på bildet. Her økte jeg kontrasten, definisjonen og minsket de hvite områdene slik at fargene ble bedre og personen ikke blendet seg så mye inn i bakgrunnen. Her lærte jeg å bruke stor blenderåpning bevisst for å få fram hovedmotivet, støvlene, bedre fram i bildet."
tirsdag 24. april 2012
Andre innlevering i boks
mandag 23. april 2012
Ukas foto (17)
Malin har tatt ukas foto. Hun skriver:
"Røde ballonger" Innstillinger: Lukker 1/ 250, blender 5,6, ISO 100
Idéen var å fryse ballongene på himmelen og skape kontrast. Her har jeg brukt lukkertid 1/ 250 for å fryse balongen i bevegelse. Jeg liker godt hvordan den øverste ballongen strekker seg mot himmelen. Det gir mer dybde og romfølelse til bildet. Lyset er nøytralt og de røde ballongene gir en fin kontrast til den grå himmelen.
torsdag 19. april 2012
Bruk av reflektor
Hanna viser hvordan du kan bruke reflektoren:
"I det første bildet er det ikke brukt noen reflektor. Her er lyset naturlig.
I det midterste bilde er det brukt en hvit reflektor som lyser opp ansiktet og skaper mer glød. Dette gir en fin effekt og setter riktig fokus.
Det siste bilde ble tatt da lyset var litt sterkere, men med en sort reflektor slukes lyset litt og det skapes en svak skygge på venstre side av ansiktet. Denne effekten kan brukes hvis lyset er litt for kraftig."
"I det første bildet er det ikke brukt noen reflektor. Her er lyset naturlig.
I det midterste bilde er det brukt en hvit reflektor som lyser opp ansiktet og skaper mer glød. Dette gir en fin effekt og setter riktig fokus.
Det siste bilde ble tatt da lyset var litt sterkere, men med en sort reflektor slukes lyset litt og det skapes en svak skygge på venstre side av ansiktet. Denne effekten kan brukes hvis lyset er litt for kraftig."
onsdag 18. april 2012
Hvordan bruke reflektor
Reflektor er et objekt som reflekterer lys på ulike måter. Disse brukes for å kontrollere lyset når du fotograferer. En kan bruke ulike materialer for å styre lyset slik en ønsker. Sidene som er i sølv eller hvitt reflekterer mye lys, mens en sort side sluker alt lyset. Reflektorer kan du kjøpe eller lage selv. Disse to videoene viser hvordan du på en enkel måte kan kontrollere lyset både ute og inne ved hjelp av reflektorer.
mandag 16. april 2012
Fotostudio
Kaja skriver: "Sist mandag var vi så heldige å få bruke skolens fotostudio. Det er et lite rom innredet med enkelt utstyr, så det var lett å jobbe med. Først fikk vi en liten omvisning, og deretter tildelt ti minutter per person, og delt inn i grupper. Hovedoppgaven var å knipse portrettbilder. "
Ukas foto (16)
Lukker 1/125 Blender f/1,4 ISO 100 Fotoapparat Canon EOS 7D |
Maren skriver om ukas foto:
"I dette fotoet ynskja eg å få fram ei roleg og idyllisk stemning, som saman med ballongane kan gi assosiasjonar til barndom, glede og leik. Sløyfene er også med på å gi biletet eit leikent uttrykk, noko som gjorde at eg likte biletet endå betre. På dette biletet brukte eg kameraet Canon EOS 7D med 30 mm objektiv, som hjelp meg med å fanga ein liten detalj og gjer det andre utydeleg. Ein ting som blei svært tydeleg når eg lånte dette kameraet var at bileta med eit så mykje dyrare kamera vart mykje betre. Det var ikkje nødvendig å redigere biletet, og dei blei veldig klart og fint i fargane. Lyset ligg jamt over biletet, men blir framleis reflektert i ballongane og skapar volum. Ballongane er med på å skape ei diagonal linje på den øvre høgre halvdel av biletet, noko som skapar spenning i biletet. Biletet er blitt delt opp i forgrunn (handa), ballongane (fokuspunkt) og bakgrunn (graset), noko som skapar romverkning i biletet. Plassering av kameraet og vinkelen får det til å følast som om det er du sjølv som ser ned på ballongane i handa, og er det ikkje det eit bilete skal? Fanga eit augenblink slik at ein sjølv og andre kan leva det om og om igjen?"
onsdag 11. april 2012
Liquify
Rebekka skriver dette om oppgaven:
"Her har jeg lekt meg med et verktøy i Photoshop kalt liquid. Du finner denne ved å klikke på Filter --> Liquid. Med dette verktøyet kan man dra og vrenge på hva man vil, forstørre og forminske. Det er også et redskap som ofte brukes når man redigeres tynnere eller tykkere. Nedenfor har jeg valgt å slippe meg litt løs. Bildene er helt tydelig uvirkelige, man ser at de er forvrengt, livevel gir det en morsom effekt."
Hanna viser en annen måte å bruke denne effekten på her.
"Her har jeg lekt meg med et verktøy i Photoshop kalt liquid. Du finner denne ved å klikke på Filter --> Liquid. Med dette verktøyet kan man dra og vrenge på hva man vil, forstørre og forminske. Det er også et redskap som ofte brukes når man redigeres tynnere eller tykkere. Nedenfor har jeg valgt å slippe meg litt løs. Bildene er helt tydelig uvirkelige, man ser at de er forvrengt, livevel gir det en morsom effekt."
Hanna viser en annen måte å bruke denne effekten på her.
tirsdag 10. april 2012
Svart/hvitt foto med fargefelt
Maren beskriver oppgaven slik: "I dag har me lært korleis ein får eit farga felt i eit svart kvitt bilete. Til dette brukte me Photoshop.
1. kopier bakgrunnen ved å trykke duplicate layer.
2. Gjer det øvste bilete om til svart-kvit ved å bruke Gradient Map. Juster kontrast og lys i Curves om nødvendig.
3. Trykk på knappen som er ein grå firkant med ein kvit runding (tredje til venstre).
4. Bruk brush i svart farge til å "viske" vekk fargen på den gjenstanden som du vil ha farga. Kvit kan bli brukt som "visk" til å gjere områder svart-kvit igjen."
Cathrine har laget en mer detaljert beskrivelse på dette. Den finner du her.
1. kopier bakgrunnen ved å trykke duplicate layer.
2. Gjer det øvste bilete om til svart-kvit ved å bruke Gradient Map. Juster kontrast og lys i Curves om nødvendig.
3. Trykk på knappen som er ein grå firkant med ein kvit runding (tredje til venstre).
4. Bruk brush i svart farge til å "viske" vekk fargen på den gjenstanden som du vil ha farga. Kvit kan bli brukt som "visk" til å gjere områder svart-kvit igjen."
Cathrine har laget en mer detaljert beskrivelse på dette. Den finner du her.
mandag 9. april 2012
Ukas foto (15)
Kamilla skriver dette om fotoet sitt:
"Dette fotoet fra toppen av Dalsnuten syns jeg ble det beste bilde. Grunnen er først og fremst komposisjonen. De skrå vinklene i bildet skaper dynamikk og liv i bilde. Jeg syns at det skaper et lite inntrykk at marihønen går mot et stup eller en bratt fjellvegg. Siden fokuset er plassert hos marihønen, skaper det litt dybde i bildet. Marihønens runde, rene form står i stor kontrast med den ru overflaten i forgrunnen og den "flate himmelen" i bakgrunnen. Alt dette i sin helhet skaper dynamikk og spennning i bildet.
Fotoet er tatt med Canon DIGITAL IXUS 80, 80 i ISO og 1/250 i lukkertid."
mandag 2. april 2012
Ukas foto (14)
Kaja skriver om dette fotoet sitt:
"Dette bildet er tatt på Svalbard på innsiden av et fossefall som hadde frøset fast.
Kategorien jeg har siktet til her er lys, men kan også gå under vann. Det var et mørkt område, men ved å ta bilde mot lyset fikk jeg frem gjennskinnet av lyset i isen, som gjør bildet spennende. På en mystisk, men flott måte kommer en turkis farge frem gjennom isen som løfter bildet opp litt og blir hovedpunktet. Det er kontraster mellom mørk og lys i dette bilde, men også varmt og kaldt. Det kalde kommer fra de kjølige fargene i isen, mens et litt varmere gjennskinn kommer fra den litt dypere fjellveggen.
Fotoet er ikke redigert."
Kategorien jeg har siktet til her er lys, men kan også gå under vann. Det var et mørkt område, men ved å ta bilde mot lyset fikk jeg frem gjennskinnet av lyset i isen, som gjør bildet spennende. På en mystisk, men flott måte kommer en turkis farge frem gjennom isen som løfter bildet opp litt og blir hovedpunktet. Det er kontraster mellom mørk og lys i dette bilde, men også varmt og kaldt. Det kalde kommer fra de kjølige fargene i isen, mens et litt varmere gjennskinn kommer fra den litt dypere fjellveggen.
Fotoet er ikke redigert."
torsdag 29. mars 2012
onsdag 28. mars 2012
Retusjering med Photoshop
Vi har begynt å se på alle mulighetene som ligger i Photoshop. Programmet har uendelig med muligheter. Vi ser på noen av verktøyene som kan brukes i retusjering.
Anders skriver dette:
"Tilslutt har vi lært å gjøre mennesker pene ved hjelp av Photoshop. Med teknikker som dodge, burn, spot healing tool brush, clone stamp tool og liquify kan hvem som helst bli stjernemodeller. Dette bruker du de forskjellige verktøyene til.
#Dodge: lysner bildet
#Burn: mørkner bildet
#Spot Healing Tool Brush: fjerner kviser og andre "flekker" i bildet
#Clone Stamp Tool: kopierer et område over til et annet
#Liquify: lar deg dra og forandre på former
Her har jeg gjort Catrine "vakker":
Anders skriver dette:
"Tilslutt har vi lært å gjøre mennesker pene ved hjelp av Photoshop. Med teknikker som dodge, burn, spot healing tool brush, clone stamp tool og liquify kan hvem som helst bli stjernemodeller. Dette bruker du de forskjellige verktøyene til.
#Dodge: lysner bildet
#Burn: mørkner bildet
#Spot Healing Tool Brush: fjerner kviser og andre "flekker" i bildet
#Clone Stamp Tool: kopierer et område over til et annet
#Liquify: lar deg dra og forandre på former
Her har jeg gjort Catrine "vakker":
Før retusjering |
Etter retusjering |
tirsdag 27. mars 2012
Hva er portrett?
Ester skriver: "Portrett er et bilde eller en skildring av en persons inviduelle særtrekk. Somoftes betyr dette et bilde av ansiktet. Et portrett er en tolkning av noen sin personlighet.
Siden lyset var på vår side fikk vi i oppgave å ta et portrettbilde. Bildet mitt viser Rebekka sin søte og behagelige personlighet. Fargene på bildet er med på å framheve en rolig og behagelig stemning."
Abonner på:
Innlegg (Atom)